截止5月10日晚，四场义演，参与音乐人180余组，全网热搜288个，共4.4亿人次在线观看，“相信未来”创造了中国音乐史上的一个奇迹。

这一场义演，贡献的不仅仅是美好的音乐，更有一种震撼人心的力量。

它不仅打破了商业社会中各音乐人之间、平台之间的竞争与曲隔，让它们共同为抗击疫情加油鼓劲;还展现了在移动互联网和5G时代，全新的内容生产逻辑和方式。

阿里文娱在“相信未来”义演中一直都在向行业传递一个行业领导者的姿态、实力、责任和担当。此外，阿里文娱的快速反应能力、资源调配能力和平台联动能力体现的淋漓尽致，这正是互联网内容生产时代最宝贵、也是最核心的资产。

快速反应力：24小时之内，“相信未来”策划在线上群聊里诞生

4月19日，大麦副总裁尹亮在工作群里转发了一张老狼针对“One World”的朋友圈接力截图，大麦总裁李捷看到后，第一时间就产生了要办一个义演的想法。随后，李捷联系了网易云音乐、微博、虾米音乐的三位负责人，大家一拍即合，当晚，义演组委会在线上群聊里诞生。

11点半，高晓松被拉进群聊，并承担起发起人的角色。

凌晨3点，“相信未来”的主题已经确定。

次日7点56分，工作群里开了一个长达5小时的电话会，“我们定下三个原则，第一，没有任何商业、募捐;第二，演出全平台开放;第三，不给音乐人任何限制。”李捷说。

如同最后呈现的，这是一场不要音乐版权、不接受冠名、不插播广告、不需要会员权限、不设任何藩篱，内容免费向所有视频平台开放的演出。

当天下午，大麦、虾米音乐、微博、网易云音乐共同发起“义演倡议”。最后，由大麦统筹，优酷制作，各大平台通力配合，大家放下商业之争，共商大义。

在李捷看来，这次义演不仅让国人看到了华语乐坛的力量，更让中国人在全球音乐历史上留下了一个品牌，“在公益的力量上，‘相信未来’这四个字迹是留在历史上的。”

短短24小时，从最初的大麦+优酷，到整个阿里文娱板块乃至整个音乐和视频行业都参与进来，充分体现了阿里文娱内部的快速协调和反映能力。

知名音乐博主迟斌认为，“相信未来”是一次可以被记载的流行音乐大事件了，今后会被不断提起，历史会证明这一切。

制作能力：跟时间赛跑，11天产出近11个小时内容

优酷高级制片人、”相信未来”在线义演节目总导演孟庆光说自己从业15年，负责过两届猫晚，但从来没接过这样的活儿。“从发出义演倡议到播出，只有十几天，整个团队进组之后就一直保持战斗姿势，呈连轴转的状态——工作到凌晨5、6点钟是家常便饭，甚至连续两三天都没合过眼。”

　　“相信未来”导演组(图注)

在活动倡议发起后的第四天，晚上9点，孟庆光收到了一个137人的音乐人名单，上面没有曲目，只有人名。

这些音乐人应该提交什么作品成了第一个难题。孟庆光连夜跟团队一起研究他们作品和风格，从节目调性出发，为拿不定注意的音乐人提出一些选歌的建议。

收集来素材后，第二个难题出现了。首先，素材太多了，300位多音乐人，即使平均一个人5分钟，也是二十多个小时的素材，何况很多人的素材远远不止5分钟。有的音乐人有完备的团队，交过来的素材几乎一刀未剪，譬如彩虹合唱团;但也有很多音乐人因为条件所限，譬如主唱和乐队的其他成员没办法在一起表演，只能分开录制，后期由导演组帮忙合成。这一块占据了导演组很大的工作量。

“这部分工作谈不上多大的技术含量，但是极其繁琐，需非常有耐心和细心。”孟庆光透露，整个团队只有十几个人，目前进驻机房11天，产出了近11个小时的内容，这在之前是从未有过的速度。

第三个难点就是内容的串联。如此多的音乐人，各种音乐风格，老中青几代人应该怎么编排?这一点考验的更多的是制作团队纵观全局的统筹能力，经验、审美等软性素质。

“我们认为均衡是最重要的，希望尽可能的呈现多元化的音乐，不希望将义演变成某个圈层的音乐节，而是属于整个音乐圈的盛世。因此不管是流行音乐，摇滚乐，还是纯演奏类的，我们都有编排。”

除了多元化之外，情绪的起伏是导演组最关注的问题。“音乐素材的串联尽量考虑情绪起伏，此外还会通过素材形成故事感，最终让感动的情绪释放。譬如郝云在演唱《回到那一天》这首歌时，画面中铺的是疫情前后的汉口火车站对比。正常听这首歌，可能不会有太多强烈的感受，但是辅以画面，就会给观众很强大的冲击。总之看下来让观众感觉情绪是连贯的，没有断裂感，很舒服。”

除了音乐人的演唱，节目中大量丰富的素材也是支撑义演不可或缺的骨肉。由于时间所限，导演组没有时间亲自去拍素材，因此里面的很多素材都来自优酷自身的储备和合作方支持，譬如里面庞婆婆热干面的故事就是来自优酷拍摄出品的抗击疫情纪录片，导演组对此也深表感激。这就充分体现了阿里文娱生态的优越性，很多资源可以进行集中的调配，高效联动。

如此短暂的时间，制作团队一直在与时间赛跑，最终呈现出一个高品质、高思想性、高观赏性的节目，加之各类丰富的图片、视频等素材，与音乐完美呼应，直击观众内心。

资源调配力：阿里文娱生态的高效联动

在项目筹备立项的同时，宣发已经进场。20日早晨，阿里文娱高级市场总监代临艳被紧急任命为此次义演项目的宣发一号位。

　　“相信未来”宣发组部分成员合影(图注)

“这个项目极其特殊，通常来讲，宣发是比较后链路的事情。但是现在时间紧迫，等到一切都准备好了再介入根本来不及，只能边跑边上轮胎，架骨架。”代临艳告诉TOP君。

接到任务后，代临艳做的第一件事就是迅速码好团队。由于此次义演是完全公益的，因此任何宣发预算，没有借助任何外部营销公司，全靠文娱市场团队自身支撑起来。

代临艳迅速将团队分成五个组。首先是策略组，负责跟组委会对接;然后是物料组，出全程物料;第三是官微运营组，负责在官微发布活动的最新消息;中后期新增了新媒体话题组，负责社交媒体上跟用户沟通;最后还有一个资源组，因为没有任何商业化操作，所有的推广都是靠发起平台自有的渠道。

整个宣发过程分为四个阶段，每一个阶段都只有两三天。让代临艳印象最深的是第一阶段“相信未来”主视觉确立，只用了一天的时间。

做过电影、电视剧宣发的人都知道，通常一个主视觉的确立至少需要一周的世界，一天几乎是不可能的。但是”相信未来“的筹划过程中，一直在做这样看似不可能的事情。“之前做了很多版本，萌芽的小苗，海上日出等，都很有意境，但总觉得不是特别满意。直到22号凌晨，我们突然想到要回归到音乐这个核心，不需要具象化表现，就是符号化的东西。于是两个设计师，一个画了乐符，一个手写了相信未来四个字，最后出来的效果比之前所有的版本都好，都更打动人心。”

如此短暂的时间，有限的资源下，能够收获这样的传播效果，是代临艳没有想到的。

“我们知道这个事情一定会产生比较好的社会影响力，但最后的热度和完成度还是大大超出我们预期。”

在整个宣发过程中，阿里文娱在线上线下紧密配合、无缝衔接，展现了生态内部的高效联动。

行业影响力：线上线下结合将成为娱乐行业新趋势

“相信未来”不仅给全中国人民送上一贴安慰剂，更给音乐行业注入一剂强心针。疫情让原本以单一线下场景为主要变现渠道的音乐产业愈发意识到在互联网时代，线上场景的重要性。

5月4日，阿里文娱旗下大麦网和优酷在本月推出的“平行麦现场”，向独立音乐人和乐队免费提供高质量的演出现场和服务，以直播和录播的方式推广高品质现场音乐，演出所得大部分给到音乐人。

可见，国内音乐行业正在从单一的“听演出”时代步入更丰富多元的“听+看演出”时代，长视频网站在改写音乐宣发渠道、改变音乐人变现等方面也开始扮演越来越重要的角色。

长期来看，线上化转型、线上线下结合将成为音乐行业的长期趋势。线上化改造能够有效打破线下演出的时空局限，降低内容生产成本，提高产出效率。而“优酷+大麦”刚好体现出线上线下的最佳结合点，充分体现出阿里文娱生态的联动能量。

这种趋势背后体现了阿里文娱，尤其是优酷年轻化的心态和战略。Z世代的年轻人是栖居在互联网上的一代人，这种转变符合他们的娱乐内容消费偏好与习惯。与习惯了舞台表演的“前浪”不同，带着小狗玩偶头饰弹吉他的朴树，对着路边转角镜唱歌的周迅更能获得“后浪”们的认同感，不仅仅是线上呈现形式，包括整场演出中的氛围，调性以及各种创意都体现了优酷对年轻群体兴趣G点的精准把握。在这一过程中，优酷就是那个戴上玩偶帽子表演朴树，内里他还是那个“老炮儿”，但形式上，却更受年轻观众喜爱。

结语：

过去十年，由于互联网和文化娱乐两个产业的交汇，数字(Digital)和内容(Content)这两条平行线被贯穿并加速融合。这种融合带来了一系列视听分发方式变革和内容创新，也在不断推动视听产业进入新一轮的升级。“相信未来”的诞生正是这种升级的体现。

它不仅创造了历史，也开创了全新的线上演出模式。它虽然没有一分钱盈利，却体现了阿里文娱超强的商业化变现可能。

很多年之后，大众仍会回忆起，属于华语乐坛的、空前团结拥抱的这一天，它将如灯塔般耸立，成为这一代“后浪”们最明亮的回忆。